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Über mich

Fritz Balthaus, 1952 Geboren in Oberhausen/Rhld

Studium: Bildende Kunst
Abschluss: Meisterschüler

Lebenslauf Fritz Balthaus

1978-1984	Berlin, HDK	Kunststudium
1984-1985	Los Angeles CalArts	Post Studio Art

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Meine Arbeit

Fritz Balthaus Arbeiten sind sowohl präzise Versuchsanordnungen wie ironische Eingriffe in die Kunstwelt und den Ausstellungsbetrieb. Sie oszillieren zwischen Bild, Skulptur und Architektur, decken die verborgenen Prozesse der Kunsterzeugung auf, bilden sie nach und verwandeln sie zu sichtbaren Kunstwerken im Raum. Ob in Museen, Kunsthallen, Galerien, Kunstmessen, in Barockschlössern und -gärten oder in sogenannten öffentlichen Kontexten, die Kunstwerke reflektieren nicht nur die Bedingungen ihres Entstehens sondern auch die Umgebungen ihrer Präsentation. Dabei ergeben sich meist unterschiedlich große Schnittmengen zwischen den Medien: Bild, Skulptur und Architektur. Bei Arbeiten für den öffentlichen Kontext werden meist interdisziplinäre Kooperationen mit Architekten, Landschaftsarchitekten, Verkehrs- und Stadtplanern gebildet. Prof. Dr. Stephan Berg/Guido Fassbender

Auszeichnungen

1993	Stipendium	Schloß Solitude
2016	Arbeitsstipendium	Berliner Senat
2013	Stipendium	Schloß Wiepersdorf

Arbeiten im öffentlichen Raum

2018	Bricolage	Lise Meitner Schule Berlin
2018	Kunst[Nest]	Campus Berlin-Buch
2014	Petri-Pegel	Petripark Rostock

(1) BN/LF/FM/CP

In den 1970er Jahren nisteten Vögel in einer Skulptur von François Morellet im Garten des Museum Folkwang. Dies tolerierten die Angestellte über Jahre, wohl auch deshalb, weil die vergitterte Innenstruktur der Skulptur das Nest unerreichbar machte. Von dieser Erzählung ausgehend hat Balthaus 4 vier weitere Skulpturen, Objekte, Plastiken hergestellt in denen potentiell Vögel nisten könnten. Als Vorbilder dienten prominete Raumkunstwerke.

(2) Bricolage

BRICOLAGE Der Vorschlag für alle 5 Standorte besteht darin, die von der Innenarchitektur und Haustechnik vorgesehenen Möbel, Armaturen und Geschirre direkt zur Herstellung von Objekten und Assemblagen zu verwenden. Glassauger, Sessel, Stühle, Hocker, Tische, Lampen, Türklinken, Steckdosen, Armaturen, Beschläge, Kleiderhaken und auch Kantinengeschirr der Lise Meitner-Schule, werden konkret in dem Kunstvorschlag eingearbeitet. Ziel ist es, die im Hause vorkommenden Gegenstände in Formen zu bringen, die den Bildern und Modellen von Molekülen, Helixen, Zellen, Atomen und Mikroorganismen entsprechen und dabei auch Lise Meitners wissenschaftliche Verdienste und den Auftrag der nach ihr benannten Schule zu thematisieren. Der „Windfang“ des Haupteingangs und der „Luftraum“ der oberen Foyers ist quasi der „Weltraum“ für „atomare“, „subatomare“ „mikrobiologische“ Alltagsobjekte. Die Formen spielen auf Epochen und Darstellungskulturen heutiger Provenienz aus Wissenschaft und Forschung an.

(3) Kunst[Nest]

Vor dem Eingang des Gebäudes soll ein haushoher Storchenturm errichtet werden. Er wird aus Straßenlampen errichtet und die Basis des Nestes soll aus denselben Hölzern zusammengesetzt werden, wie sie in der Fassade des Gebäudes verwendet worden sind. Die künstlerische Methode, Material für den Turmbau aus der direkten Umgebung zusammenzusuchen, ist der Nestbau-Methode von Störchen abgesehen. Das Turm- und Nestbaumaterial kann also später in der Umgebung des Campus wiedergefunden werden und umgekehrt kann die Umgebung wieder im Kunstnest entdeckt werden. Ein interdisziplinäre Formengespräch kommt in Gang und der unübersehbare Turm hilft den Besuchern den Gebäudeeingang zu finden.